WS: Open Theme

Thought I’d hurry up finishing one side for the WS Open Theme week, destined for Helga’s heart shaped board book in her chosen colors – pink, red and lime green. Thought I’d make a little tutorial for all those discovering collage, rubberstamping, altering books, or have never tried board pages etc.
Dachte mir, mich mit der ersten Seite von Helga’s Herzbuch für das MS-Freie Thema  diese Woche zu beeilen. Helga hat sich die Farben Rot, Pink und Limonengrün ausgsucht. Hab eine Anleitung unten gemacht für diejenigen, die vielleicht gerade Collage, Stempel, Altered Books entdecken oder noch nie eine Graupappe bearbeitet haben.

Collaged Board Page

1. Paint board book page with 2 layers of white gesso. Gesso is the ideal base for the board page since I want to work with acrylics which would otherwise soak into the paper. White will enhance the bright colors.
Buchseite aus Graupappe mit 2 Schichten weißem Gesso grundieren.  Gesso ist Ideal zum Grundieren, da ich mit Acrylfarbe arbeiten möchte und diese nicht von der Pappe aufgesogen wird. Auf Weiß leuchten die bunten Farben.

 

2. Paint background with red and lime green acrylics. Let dry or use a heat gun for speeding up the drying process. 
Hintergrund mit roten und grünen Acrylfaben bemalen. Trocknen lassen oder mit einem Heißluftfön Trockenprozeß beschleunigen.

  

3. Print text with pink acrylics onto background using a foam brush. Let dry.

Text mit pinker Acrylfarbe und Schwammpinsel auf Hintergrund stempeln. Trocknen lassen.

   

  4. Mask off top section/red part and stamp on flourish (Judi Kins) using red acrylic and a foam brush. Let dry.

Oberen roten Teil abdecken und Ornament (Judi Kins) mit rotem Acryl und Schwammpinsel aufdrucken. Trocknen lassen.

 

 5. That’s what my background looks like. Didn’t take too long, especially with the heat gun.

So sieht mein Hintergrund fertig aus. Hat nicht zu lange gedauert, besonders mithilfe eines Heißluftföns.

 

6. Gather cut out collage elements (I particularly enjoy moving around and trying out various collage elements!). Muse and horns from ARTchixStudio.

Ausgeschnittene Collageelemente zusammenlegen (gerade das Herumlegen und Ausprobieren macht mir immer viel Spaß!). Frau und Hörner sind von ARTchixStudio.

   7. Glue collage elements onto background, add polka dot border strip (fabric) and trim off edges.

Collageelemente auf Hintergrund kleben, Punkteband (aus Stoff) aufkleben und überstehende Ränder abschneiden.

 

8. Outline text background with white gel pen. Glue on more accessorizing collage elements.

Text mit weißem Gelstift umranden. Weitere Collageelemente als Accessoires aufkleben. Buchseite mit schwarzer Acrylfarbe umranden.

 

Up for a challenge?

I’m not a challenge queen, but I still like challenges. And this week’s new WS challenge purple/green is quite a challenge. A color combo I don’t really use. Made a gothic arch page. These colors have been popular again in fashion since last year. Yet I couldn’t resist orange touches. And yesterday I discovered a purple-green dress in my wardrobe!! I had forgotten that at first I didn’t look at the dress again because of the purple-olive green background! But I liked the cut, the batik look and the flowers on top – so after all I did buy it and LOVE wearing it. ***
Bin ja keine Challenge-Queen, doch mag ich immer wieder mal Herausforderungen. Diese Woche hab ich obigen lila-grünen Gotikbogen für die neue MS-Herausforderung gemacht. War  wirklich ‘ne Herausforderung, die Farbkombi ist nicht so meins. Seit letztem Jahr sind die Farben auch in der Mode wieder aktuell. Konnte jedoch Orangem nicht widerstehen. Witzigerweise entdeckte ich gestern etwas Lila-Grünes in meinem Kleiderschrank. Da fiel mir wieder ein, dass ich das Kleid erst wieder weghing, wegen lila-olivgrüner Hintergrundfarbe! Doch mir gefiel der Schnitt, Batiklook und die bunten Blumen obendrauf. Trage es totaaaal gerne!!

Although I just don’t have the time for other challenge blogs, I was delighted about the invitation by Karen from Creative Therapy  a couple of months ago as a guest artist.  What an honor! I picked the theme - Tell us about your perfect day (either one you’ve had or one you imagine.) You can read about it there as well as a tutorial for the above collage. It’s a wonderful site, do check it out! Thanks so much for the invite!

Auch wenn ich für andere Challenge-Blogs irgendwie keine Zeit habe, hab ich mich über die Einladung von Karen vor ein paar Monaten als guest artist für Creative Therapy gefreut. Was für eine Ehre. Durfte mir ein Thema aussuchen – Erzähl uns von Deinem perfekten Tag (entweder einem, den Du gehabt hast oder einen, den Du Dir ausgedacht hast). Auf der Seite kannst Du darüber nachlesen und es gibt auch eine Anleitung, wie ich die Collage oben gemacht habe. Es ist eine schöne Seite, schau sie Dir unbedingt an. Vielen Dank für die Einladung!

Art Queen

Gesso is the new WS challenge. I’m not really a gesso fan, I think acrylic paint does pretty much the same trick most of the time. But since I have some from eons ago I can play. Gesso comes not only in white but in other colors. I also have burnt umber and black. Here I used white Gesso as a primer to paint over a pre-painted journal page and for white effects while it was out. Made a tutorial below, however, forgot to take pictures of some steps. *** Gesso ist die neue MS-Herausforderung. Bin nicht wirklich ein Gessofan, meist erfüllt Acrylfarbe auch den Zweck. Doch da ich vor ewigen Zeiten mal Gesso gekauft hatte, kann ich mitmachen. Gesso gibt’s nicht nur in weiß, sondern noch anderen Farben. Ich hab’s auch noch in schwarz. Leider ist es in Deutschland meist dückflüssig, bevorzuge die dünnere Variante, wenn schon denn schon. Hab hier weißes Gesso als Grundierung und für weiße Effekte benutzt. Unten ist eine Anleitung, hab leider manchmal vergessen Fotos von Schritten zu machen.

* * * Art Queen Journal Page * * *

1. Paint page with white gesso. If you start out with a white page, you don’t need the gesso. [I started out with a pre-painted mint green page and forgot to take a picture of the gessoed front, so this is the back with some stains from the painted front ] *** Seite mit weißem Gesso übermalen. Solltest Du mit einer weißen Seite beginnen, kannst Du diesen Schritt überspringen. [Hab mit einer minzgrün-bemalten Seite begonnen und hab vergessen von der mit Gesso bemalten Seite ein Foto zu machen, deshalb die Rückseite mit einigen bunten Flecken ]

2. Paint page with red, orange and magenta acrylics. Stamp on pattern (JudiKins) using red acrylic paint using a foam brush. *** Seite mit Acryl in Rot, Orange und Magenta bemalen. Muster (JudiKins) mit Schwammpinsel und roter Acrylfarbe bedrucken.

3. Stamp on squares randomly using yellow-orange acrylic paint. Glue on image (ARTchix Studio) and assemble Silver German Foil Scrap pieces (ARTchix Studio) pieces to create paper crown and add wings. Stamp on ART QUEEN with black StazOn. Paint over with white gel pen. Print rays with red acrylic paint using a credit card. For the crown (see detail photo) I used Silver Crown, Silver Wings, Silver Medieval border, Silver French border and Silver Small Rennaissance border. Attach wings from Silver Wings collection. *** Hier und da einige Quadrate mit gelb-orangem Acryl aufstempeln. Motiv (ARTchix Studio) aufkleben und aus silbern geprägten Papierteilen (Stempeloase) Krone kreieren und Silberflügel aufkleben. ART QUEEN mit schwarzem StazOn aufstempeln und mit weißem Gelstift ausmalen. Mit Kreditkarte und rotem Acryl Strahlen aufdrucken. Auf dem Foto siehst Du die Bestandteile der Krone.

4. Print on bubbles with white gesso and pink acrylic using various sized lids. Attach Small Rennaissance border to side. Glue printed transparency onto body. *** Mit weißem Gesso und rosa Acryl Blasen aufdrucken. Zierbordüre auf der Seite ankleben.

5. Paint silver paper scraps with Black India Ink using a Q-tip. (Black acrylic also works.) Let dry for 10 minutes, carefully wipe off top paint with a clean Q-tip and a Kleenex. *** Alle silbernen Teile mit einem Q-Tip und schwarzer India Ink kräftig bemalen. 10 Minuten antrocknen lassen und dann vorsichtig mit einem sauberen Q-Tip und Kleenextuch oberflächige Tinte abwischen.

6.  Print on white lines using white gesso and a credit card, adding stains with white gesso. Edge page with red and black acrylics. Paint dots to words using white gel pen. Paint face with deep yellow and scarlet chalks (see detail below). Stain body with black India Ink. *** Mit Kreditkarte und weißem Gesso Streifen und Flecken aufdrucken. Ränder mit rotem und schwarzem Acryl bemalen. Punkte mit weißem Gelstift neben Buchstaben malen. Gesicht mit dunkelgelb und scharlachroter Kreide bemalen (s. Detail unten). Körper mit schwarzer India Ink beschmieren.

Corazon Retablo

Once upon a time there was an Amazon mailing box which arrived at Bel’s house filled with inspirational books. One day Bel needed a cigar box to alter into a retablo/shrine for Rebecca Brook’s Cigar Box Shrine Silent Auction for the benefit of Oaxaca Street Children. While Bel unsuccessfully tried to obtain an empty cigar box in her neighborhood, one day she overheard the Amazon mailing box whispering to her: ALTER ME! ALTER ME! What a wonderful idea Bel thought. ***

Es war einmal eine Amazon-Verpackung, die gefüllt mit inspirierenden Büchern in Bel’s Wohnung eintraf. Eines Tages benötigte Bel eine Zigarrenschachtel, um diese in einen Retablo/Schrein für Rebecca Brook’s Zigarrenboxschrein Stille Auktion zum Nutzen für Oaxaca Straßenkinder. Während Bel ohne Erfolg versuchte eine leere Schachtel in der Nähe zu finden, hörte sie eines Tages diese Amazonschachtel in ihr Ohr flüstern: ALTER ME! ALTER ME! Was für eine tolle Idee dachte Bel.

Following Rebecca’s size indications (6 1/2 x 9 inches), she took a strong pair of scissors and with a snip here and snip there cut up 5 pieces. *** Rebecca’s Größenangaben folgend (ca. 17 x 24 cm), nahm sie eine gute Schere zur Hand und schnipp-schnapp hier und da schnitt sie 5 Teile zu.

After gathering old paper and tape, Bel started creating her own cigar box and added spikes to the sides. Why not also create a heart to place into the box Bel thought. There were plenty of scraps left to recycle. So she shaped a heart and added a little nicho. Tearing up scraps from brown kraft paper was quite entertaining and Bel glued the scraps onto the box and the heart using wallpaper paste turning it into a papier-maché retablo. One of Bel’s favorite and vital tools is the heat gun which helps shortening any drying time tremendously. A layer of white acrylic paint then was painted onto the box and the heart to provide the perfect basis for adding further colorful paint.

Nachdem Bel altes Papier und Tesaband sammelte, stelle sie selbst eine Zigarrenbox her, mit Zacken an den Seiten. Warum nicht auch noch ein Herz für die Mitte machen dachte Bel. Genügend Papier zum Recyclen war noch da. So formte sie ein Herz und fügte eine Niche hinzu. Schnipsel aus braunem Papier zuzerreisen machte Spass und Bel klebte diese auf die Schachtel mit Tapetenkleister und so wurde es ein Papiermaché-Retablo. Eins von Bel’s Lieblingsutensilien ist die Heißluftpistole, die jede Trockenzeit immens verkürzt. Anschließend wurde eine Schicht weißer Acryl aufgetragen, der die ideale Grundlagen für bunte Farben ist.

Paintbrushes, full with teal, red, black and yellow acrylic paint danced over the surface of the papier-maché objects. Bel knew immediately that she wanted to put the skull of a little girl into the heart nicho, representing the Oaxaca street children. Delicate papier-maché paste was shaped to form the head. Once air-dried, paint was added and a bow placed upon the head. Mexican paper flowers (ARTchix Studio) added the perfect embellishing touch. *** Pinsel, voll mit Acrylfarbe in Grün-Blau, Rot, Schwarz und Gelb tanzten über die Oberfläche des Schreins. Bel wußte gleich, dass sie einen Totenkopf eines kleinen Mädchens in die Herzniche setzen wollte, stellvertretend für die Oaxaca Straßenkinder. Der Kopf wurde aus feinster Papiermachémasse geformt. Nach Trockenzeit wurde er angemalt und eine Schleife  aufeklebt.  Mexikanische Papierblumen (ARTchix Studio) gaben den perfekten Dekotouch.

Bel’s Alebrije bird from Oaxaca (here) inspired her to paint on swirls and pattern using the fabulous Sharpie painters (bought @Teesha Moore) to give it a more real ”Mexican look”. (To be honest, the first layer of paint and pattern on the shrine and heart were different, but Bel repainted it with white.) A layer of varnish sealed the retablo. *** Bel’s Alebrije Vogel aus Oaxaca (hier) inspirierte Sie Swirls und andere Muster mit den genialen Sharpie painters (gekauft @Teesha Moore) anzumalen, um einen richtigeren  “mexikanischen Look” zu geben. (Ehrlichgesagt waren die ersten bunten Farben und Muster auf dem Schrein und Herz anders, doch Bel hat alles wieder mit weiß übermalt.) Zum Abschluß wurde der Retablo mit Lack fixiert.

Of Stamps and Stencils

We Germans like to use such fabric totes for (grocery) shopping etc. instead of plastic bags. Since I live abroad it’s always amusing to be able to spot Germans at work and around Luxembourg with them, I also notice them while travelling. Thought I’d pimp one of my many totes with handmade rubberstamps and stencils! Next one will be dyed. Made for the new WS First letter first name challenge and GPP 18 crusade Cut it out. Stamps printed with StazOn Cactus Green and stencil with black spray paint. Started this stencil post already last month after cutting them out and now it fits perfectly. Below is my carved stamps drawer, on top are the first stamps I carved back in Munich – diamonds,words and muertos – and newest stamps carved last month after seeing a design on a t-shirt bought at H&M. I already have a stamp carving tutorial HERE. So I thought it was time for a simple STENCIL tutorial below. Been using paper stencils for the longest time. It’s an easy and handy tool for repeating text, pattern and shapes. Normally I use it with acrylic paint or a marker. Spray paint is new to my art and I thought I’d finally give it a go after seeing Gillian’s tutorial on art-e-zine HERE. She asked for self-portrait stencils which I did cut 2 of plus my initials in cool fonts. But I want to keep it simple and not invest in a lot of new supplies for starters like Mylar and Hot Pen (as Gillian suggests), unless I want to really dive into this spraying art technique. Instead of Mylar you can also use acetate. My first spray experience had to be the Alter Bridge band logo I got from the Street Team page to put onto the envelopes sent out to the radio station and the club. No fancy background since I didn’t want to mess it up. There are many “How to make stencils” videos on You Tube like here and here and Google has even more. And check out the GPP site!

Wir Deutsche mögen ja Stofftaschen. Da ich im Ausland lebe schmunzle ich immer, wenn ich auf der Arbeit oder sonstwo in Luxemburg jemand damit sehe, auch auf meinen Reisen. Dachte, ich motz eine meiner vielen Stofftaschen mit selbstgeschnitzen Stempeln und Schablonen auf! Gemacht für die neue MS-Herausforderung Anfangsbuchstabe Deines Vornamens und GPP 18 Crusade Schneid es aus. Stempel hab ich mit StazOn Cactus Green und Schablone mit schwarzer Sprühfarbe aufgetragen. Hatte letzten Monat einen Eintrag zu Schablonon angefangen, nachdem ich diese hier geschnippelt hatte, ihn aber nicht fertig gekriegt. Und nun passt er ja bestens. Oben ist meine Schnitzstempelschublade, obenauf meine ersten Stempel, die ich in München geschnitzt habe – Rauten, Worte, Muertos – und meine neuesten vom letztem Monat. Geschnitzt, nachdem ich einen coolen Druck auf einem neuen T-Shirt von H&M entdeckte. Ich hab bereits HIER eine Stempelschnitzanleitung. Deshalb dachte ich, mach ich unten eine einfache Anleitung zum Selbermachen von Schablonen. Benutze schon ewig lange Schablonen. Ist ein einfaches und praktisches Utensil zum Wiederholen von Mustern, Text und Formen. Normalerweise verwende ich es mit Acrylfarbe oder einem Filzstift. Sprühfarbe ist neu in meinen Arbeiten und ich wollte mich endlich dranwagen, nachdem ich Gillian’s Anleitung bei art-e-zine HIER gesehen hab. Sie fragt nach Selbstporträtschablonen, wovon ich 2 gemacht hab und gleich auch meine Initialen in coolen Fonts. Doch wollte ich es einfach halten und anfangs nicht in viele neue Sachen investieren, wie Mylar und Hot Pen (die Gillian vorschlägt), es sei denn, ich wollte sowas regelmäßig machen. Anstelle Mylar geht PVC-Folie oder Transparentfolie (meine Initialen hab ich daraus geschnitten). Mein erstes Sprayerlebnis sollte das Bandlogo von Alter Bridge sein, dass ich mir von der Street Team-Seite heruntergeladen hab, um es auf Umschlägen an den Radiosender und den Club zu schicken. Kein schicker Hintergrund, wer weiß, ob ich ihn nicht ruiniert hätte. Es gibt viele Videos zu “Wie mache ich Schablonen” auf You Tube, z. B. hier und hier und bei Google gibt’s noch viel mehr. Und check die GPP-Seite aus!

Simple Stencils/Einfache Schablonen

- Printed (or drawn) image onto cardstock or acetate /Gedrucktes (oder gemaltes) Motiv auf Karton oder PVC-Folie 3mm, Transparentfolie
- X-acto knife/Schnitzmesser
- Cutting mat/Schneidunterlage
- Repositionable adhesive/Marabu Fix-it Sprühkleber

1. Crop logo and print onto cardstock. (Or draw your own pattern!) *** Bring Logo auf die richtige Größe und drucke es auf Karton aus. (Oder zeichne Dein eigenes Muster! Leg Transparentfolie auf Vorlage, zeichne Umrisse nach – achte auf Inseln – und dann schneid’s aus!)

2. Place cardstock onto cutting mat. Cut out text with lino cutter. Pay attention to “islands“. Those are bits that will disappear if you don’t add a “bridge” (see image)! ** Lege Karton auf Schneidunterlage. Schneide Text mit Schneidmesser aus. Achte auf “Inseln“. Dies sind die Teile, die wegfallen, wenn Du keine “Brücke” hinzufügst (s. Foto)!

3. Make a spray proof of your stencil. ** Mach ein Sprühmuster von Deiner Schablone.

4. Spray back of stencil with repositionable adhesive. Let dry. The adhesive helps to keep paint from going under the stencil. See sample where I forgot glue! ** Besprühe Rückseite der Schablone mit fix it-Spray und lass trocknen. Kleber hilft zu Verhindern, dass Farbe unter die Schablone geht. Siehe Beispiel, wo ich Kleber vergessen hatte!!

5. Place stencil onto selected surface and cover up nearby surfaces. In a well ventilated room (garden, balcony etc.) spray paint at a good distance onto stencil. ** Lege Schablone auf Unterfläche und decke Flächen rundherum ab. In belüftetem Raum (ideal Garten, Balkon) sprühe Farbe mit etwas Abstand auf.

How to make a stencil (and use spray paint)

WS: Button Dollz Parade

BUTTON DOLLZ are the new WS challenge. And boy was it a challenge to incorporate stamps! Collage is so much easier, but I managed to make good use of a Zettiology and an Acey Deucy stamp. It’s all Rini’s fault!!! I’ve seen the Original Button Faeries from Nenufar Blanco (Barcelona/Spain) last year on her Flickr site here but was too busy with other things. But then Rini treated me to this gorgeous Button Faerie as a hostess gift for the Icicle Doll Swap and I just couldn’t resist anymore. And somehow these Faeries evolved into Zettis, Angels and Mermaids. If you need instructions in English, check out the workshop I wrote for ARTchix Studio here. Thanks Rini for passing on the bug. I really had fun with these! I particularly like the Zettis and Mermaid. While I’m at it, I will also be teaching Button Dollz in a mini-workshop (and a few others) for the Stempeloase booth at Stempelmesse Süd on 5/6 April.

BUTTON DOLLZ sind die neue MS-Herausforderung. Und es war wirklich eine Herausforderung, Stempel einzusetzen. Collage ist so viel einfacher, aber ich fand Verwendung für einen Zetti- und Acey Deucy-Stempel. Es ist alles Rini’s Schuld!!! Ich hab die Original Button Faeries von Nenufar Blanco ( aus Barcelona) letztes Jahr hier auf ihrem Flickr-Album gesehen, hatte aber keine Zeit dafür. Doch dann hat Rini mir diese wunderschöne Button Faerie für das Organisieren des Icicle Doll Swaps geschenkt und ich konnte einfach nicht mehr widerstehen. Und irgendwie sind aus den Feen (Faeries) dann irgendwie Zettis, Engel und Meerjungfrauen geworden. Wenn Du eine Anleitung brauchst, les einfach weiter. Hab für ARTchix Studio hier einen Workshop geschrieben, aber nur auf Englisch. Danke Rini für’s Infizieren. Ich hatte wirklich meinen Spass! Besonders gut gefallen mir Zettis und Meerjungfrauen. Wenn ich schon dabei bin, ich werde auch einen Button Dollz Mini-Workshop (und noch ein paar weitere) für den Stempeloase-Stand bei der Stempelmesse Süd am 5./6. April machen.

(English instructions here)

Anleitung für Button Dollz

Grundzubehör:

Draht , mm

Auswahl an Knöpfen

Auswahl an Perlen

UHU Stift und Ponal

Schere, Schmuckzange

So mache ich den Button Doll-Unterteil:
1. Schneide 2 Stücke Draht zurecht. (Länge hängt von der Größe des Oberteils und der der Knöpfe und Perlen im Unterteil ab.)
2. Reihe Knöpfe und Perlen auf. Rechne ggf. mehr Draht für Spiralen am Ende oder Fühler am Kopf ein. Enden ggf. mit ein paar Umdrehungen sichern.
3. Nun mit Ponal (oder jedem anderen gut haftenden Kleber) den Oberteil aufkleben.

Hinweis: Meist ist mind. der oberste Knopf nicht sichtbar, da er hinten auf das Oberteil geklebt wird (s. Abbildung).

More Icicle Dolls & Instructions

Thanks all for your kind comments on my Icicle Dolls. No, they are not for sale, but thanks for asking! Last month I found these cool bat earrings at my favorite arts & crafts store Bastelstube in Trier. Just love the fact such cool Halloween stuff is now available in Germany. Got 3 pairs because they screamed art doll to me. They are flexibel enough to be stitched onto fabric. Just perfect! So here goes … my Gothic Icicle Dolls hehehe I was tempted to add some tiny safety pins etc., maybe for the next ones. Instead of hiding the bat, you can see it when turning the doll. It’s so fun being silly … Oh, and did you notice I printed the black fabric with the cool GPP gothic script using red acrylics. I purposely used a lower student grade quality which gives it a nice muted look. Put a small skull bead at the bottom. Fits well the current challenge… How cool is that? ***

Vielen Dank für die netten Kommentare zu den Eiszapfenpuppen. Hab letzten Monat diese coolen Fledermausohrringel in meinem Lieblingsladen Bastelstube in Trier gefunden. Einfach klasse, dass es nun so viel Halloweenzeugs auch in Deutschland gibt. Hab gleich 3 Paar gekauft, da sie sofort Art Doll geschrieen haben. Sie sind flexibel genug und angenäht werden können. Perfekt sag ich nur! Hier sind also .. meine Gothik-Eiszapfenpüppis hehehe Ich hätte fast Mini-Sicherheitsnadeln angesteckt, vielleicht bei den nächsten. Anstelle die Fledermaus zu verstecken, siehst Du sie von vorne auf dem Rücken. Ist das herrlich, albern zu sein … Oh, und hast Du bemerkt, dass ich den schwarzen Stoff mit dem coolen GPP Gothiktext und rotem Acryl bedruckt habe. Habe bewußt weniger pigmentierte Farbe genommen, damit es etwas gedeckter aussieht. Hab diesmal unten einen kleinen Totenkopf augenäht. Passt prima zur laufenden Crusade … How cool is that?

And thanks Michelle for the rocking HIM mail art! Very cool and I’m even going to keep the tape. *** Und danke Michelle für die HIM-liche Mail Art! Voll cool und ich werde sogar das Klebeband behalten.

Below is a photo of more WIPs (Works in progress) in different stages. Quite fun once you have figured it out and it’s flowing. Finally can use my fave fabrics. *** Hier ist ein Gruppenfotos von weiteren WIPs in verschiedenen Stadien. Macht schon Spass, wenn man’s mal ausgetüftelt hat und dran ist. Kann endlich mal wieder meine Lieblingsstoffe einsetzen.

 

Instructions for Icicle Dolls

Anleitung für Eiszapfenpuppen

1. Print my template HERE or make your own*** HIER meine Schablone ausdrucken oder eigene machen

2. Lay template onto fabric and cut out two pieces respecting seam allowance. *** Schablone auf Stoff legen und zweimal ausschneiden, Saum nicht vergessen.

3. Select and print image, cut out. *** Motiv auswählen, drucken und ausschneiden.

4. Sew image onto front piece. *** Motiv auf Vorderseite nähen.

5. Sew both sides together inside out leaving an opening in the top middle section. *** Beide Teile jeweils seitenverkehrt zunähen. Achtung – obige Mitte offen lassen zum Füllen.

6. Turn fabric inside out and fill with batting. *** Stoff nach außen drehen und füllen.

7. Cut up lengths of various fibers and stuff into opening, leaving a good length hanging out. Stitch opening together which also fixes the fiber lengths. Stitch on beads. If desired, trim fibers. *** Einige Wollfädenstücke zurechtschneiden und in die Öffnung stecken, dabei den größten Teil raushängen lassen. Öffnung mit Stichen schließen und gleichzeitig Wollfäden mitvernähen. Perlen aufnähen. Falls gewünscht, Wollfäden zurechtstutzen.

8. If desired, attach wings. My blue wings are cut from Pelmet Vilene stabilizer (or use non-fusible Pellon @ JoAnn’s or Timtex). In Australia available at The Thread Studio. Sponged on Dye-na-flows and stamped on text. *** Falls gewünscht, befestige Flügel. Meine blauen Flügel hab ich aus Pelmet Vilene (Stabilisator, gibt’s bei Quilt- und Textilkunst) geschnitten. Hab mit Schwämmchen Dye-na-flows aufgetupft (auch bei Quilt- und Textilkunst) und Text aufgestempelt.

9. If desired stitch on beads, Buttons and other embellishments. Attach a loop at back for hanging. *** Falls gewünscht, Perlen, Knöpfe etc. aufnähen. Hinten zum Aufhängen eine Schlaufe annähen.

Images/Motive: You can print your own image directly onto fabric, or t-shirt transfer paper (that’s what I did), print an image using a rubberstamp, make a polymer clay face, paper face, paint your own etc. *** Motive kannst Du direkt auf Stoff ausdrucken, oder auf T-Shirt Transferpapier (wie ich), ein Motiv mit Stempel aufdrucken, ein Fimogesich machen, Papiermotiv, selbst gemaltes, etc.

Batting/Füllung: You can take anything for filling, like batting. I use chopped up sponge rubber from recycled seat cushions. *** Als Füllung kannst Du alles mögliche verwenden, z.B. Watte. Ich verwende Schaumgummistückchen von alten Stuhlkissen, die ich zufällig habe.

Beauty

While making another gothic arch page for Nicole I remembered to take some process pics for a background tutorial. I didn’t have a clue what I was going to do other than that I wanted to use a nude transparency from Diva’s d’Este (they also have fab vintage fairies etc., do check them out!). And a new Anna Griffin stamp from All Night Media. I love acrylic paint, so instead of “posing tidy pictures” you get the honest view of how I work. Thanks to the heat gun which dries my acrylics right away I don’t really need to worry about many stains. Here’s actually another cheap trick I love but totally forgot about last month for the GPP crusade since I had run out of catalogs: I love to use catalogs (I get from my mom) as a work basis for small projects. I use it page by page and even use the other side of the spread as my painting palette. Once I’m done or it’s too messy, I just turn to the next clean page!! And below is another cheap or rather “lazy” tip…  *** Als ich noch eine Gothikbogenseite für Nicole machte, hab ich dran gedacht ein paar Bilder für eine Hintergrundanleitung zu machen. Ich hatte keine Ahnung, was ich machen würde, außer dass ich eine Nackedeifolie von Diva’s d’Este benutzen wollte (sie haben auch tolle vintage fairies etc., schau dort mal vorbei!). Und einen neuen Anna Griffin-Stempel von All Night Media. Ich liebe Acrylfarbe, deshalb hab ich keine “gestellten sauberen Fotos” gemacht, sondern so wie es wirklich aussieht. Dank Heißluftfön trocknet die Farbe ruckzuck und ich brauch mir wegen Verschmieren wenig Gedanken machen. Hier hab ich auch noch einen billigen Trick, den ich bei der letzten GPP Crusade total vergessen habe, da ich keinen Katalog mehr hatte: Ich benutze total gerne Kataloge (krieg sie von meiner Mutter) als Malunterlage für kleine Projekte. Ich verwende ihn Seite für Seite und benutz die andere Doppelseite sogar als Malpalette für Farben. Wenn ich fertig bin oder es zu bunt wird, blättere ich einfach zur nächsten sauberen Seite weiter!! Und weiter unten hab ich noch einen anderen billigen bzw. faulen Trick…

Template is here./Schablone gibt’s hier.

Paint cardstock on both sides with turquoise and titan white acrylics. If available, use heat gun to dry paint. *** Bemale beide Kartonseiten mit türkiser und titanweißer Acrylfarbe. Falls vorhanden, trockne Farbe mit Heißluftfön.

I decided to paint the bottom part of the front page in another color, so I painted on Golden’s titan white acrylics. *** Hab mich dann entschieden, den unteren Teil der Vorderseite in einer anderen Farbe zu machen und hab ihn erstmal mit Titanweiß von Golden übermalt.

Next I paint the white part with yellow green acrylics (Amsterdam). *** Als nächstes bemale ich den weißen Teil mit gelbgrüner Acrylfarbe (Amsterdam).

Next I stamp on my handcarved dotted stamp with yellow acrylic (Amsterdam). Then I paint the stamp using a sponge brush with titan white and then dab on blue and pink acylics (all Golden) onto the paisley stamp and stamp it on. *** Als nächstes stemple ich meinen geschnitzten Punktestempel mit gelber Acrylfarbe (Amsterdam) auf. Dann tupfe ich eine Schicht Titanweiß auf meinen Paisleystempel und anschließend mit Blau und Pink (alles Golden) und stemple ihn auf.

Since I forgot to mask off the blue part, so I wipe away the overstamped part with a towel and a q-tip. Voilà … all is well. *** Da ich vergessen hab den blauen Teil zu maskieren, wisch ich flott den überstempelten Teil mit einem Papiertuch und Q-tip weg.

Stamp script stamp (SU!)with turquoise acrylics (Amsterdam) onto blue part. *** Stemple Schriftstempel (SU!) mit Türkis (Amsterdam) auf den blauen Teil.

While I’m at it I stamp the back side also with a multicolored paisley pattern. *** Da ich gerade dabei bin, bestemple ich den Hintergrund auch mit einem bunten Paisleymuster.

Then I decide I want some swirls on top and since I don’t know how it’s going to look, I use a cheap/lazy trick: I paint on a thin layer of Golden’s Soft matte gel. Once dried, I can easily remove stamped on images if I don’t like them!! So I stamp on a swirl (Rhonda Farrer) with pink acrylics (Amsterdam). *** Dann entscheide ich, dass ich oben Schnörkel haben möchte, weiß aber nicht, wie es aussehen wird, deshalb benutze ich einen billigen/faulen Trick: Ich male eine dünne Schicht mit Golden’s Soft Matte Gel auf. Wenn’s trocken ist, kann ich so schnell Gestempeltes entfernen, dass ich nicht mag!! Also stemple ich einen Schnörkel (Rhonda Farrer) mit rosa Rosa (Amsterdam) auf.

Since I don’t have a turquoise polka dot ribbon, I paint it on with turquoise, yellowgreen and white. Then I paint yellow green acrylics onto the inner swirl lines with a detail paintbrush. *** Da ich kein türkises Polkadotband hab, mal ich es mit Türkis, Gelbblau und Weiß auf. Dann male ich die inneren Schnörkellinien mit einem feinen Pinsel und gelbgrüner Acrylfarbe nach.

Next I use my Sukaro GellyPen and redraw the swirl stamp. This makes 3 layers of paint for just the swirl but it looks so much better that way, right? *** Dann mal ich den Schnörkel noch mit dem Sakuro Gelstift nach. Das sind also 3 Lagen Farbe für den Schnörkel, aber er sieht so einfach besser aus, oder?

Now I decide that I like the swirls and add some more. Finally I edge the page with yellow green and turquoise paint and my background is ready. The scan is in a higher resolution so that you can print it out and use in your private artwork. Nothing better than a homemade background! Took me about an hour and a half. *** Nun entscheide ich, dass mir die Schnörkel gefallen und ich mach noch ein paar mehr drauf. Letztendlich bemal ich den Rand noch mit Gelbgrün und Türkis und dann ist der Hintergrund fertig. Hab den Scan in einer höheren Auflösung hochgeladen, so dass Du ihn Dir ausdrucken und in Privatwerken verwenden kannst. Gibt doch nichts besseres als einen selbstgemachten Hintergrund. Hat ca. 1 1/2 Stunden gedauert.

Beauty word stamp from Stampers Anonymous. *** Beauty Wortstempel von Stampers Anonymous.

How to carve a stamp

This is my very favorite lino cutting set from Speedball! There’s a little cap on the end of the handle you can remove to store your blades. How practical is this? When carving the flourish halo, I remembered I’ve been wanting to do a “how to carve a stamp” tutorial. However, I need to point out that I’m NO professional carver! Just please pay attention at your fingers since cutting blades are quite sharp! And remember that you need to carve the mirror image of your desired print, text needs to be spelled backwards. Below is how I do it, after a while you’ll see what works best for you. *** Das ist mein Lieblingslinolschnitzset von Speedball! Am Griffende ist eine abnehmbare Kappe zum Aufbewahren der Messer. Geht’s noch praktischer? Als ich den Schnörkelkranz geschnitzt habe ist mir eingefallen, dass ich schon so lange eine Anleitung zu “wie schnitze ich einen Stempel” einstellen wollte. Allerdings möchte ich drauf hinweisen, dass ich KEIN Schnitzprofi bin! Das Schnitzmesser ist schon scharf, also immer brav auf die Finger aufpassen! Und nicht vergessen, dass der Abdruck spiegelverkehrt ist, Text also rückwärts buchstabieren. So mach ich’s, mit der Zeit wirst Du herausfinden, was bei Dir am besten geht.

* Supplies/Zubehör:

Safety Cut carving block (Nasco) or eraser/Schnitzblock oder Radiergummi

Speedball lino cutting set/Linolmesser und -halter

Pencil/Bleistift

2 sheets of paper/2 Blatt Papier

Stamp pad/Stempelkissen

1. Draw pattern onto carving block with pencil. Cut outoutside shape with an x-acto knife. /Zeichne Muster mit Bleistift auf Schnitzgummi. Schneide die grobe Form mit einem Cuttermesser aus.

 

2. Place carving block onto piece of paper. Using blade no.2, carefully start carving along the lines of the pattern. It’s important to always hold the cutter at a slight angle and to carve away from you. When doing circles/rounds, move your carving block with the other hand and NOT the lino cutter! The reason I always carve on a piece of paper is that I can quickly throw away the cut out pieces./ Stell Gummi auf ein Blatt Papier. Mit Messer Nr. 2 schnitze ich langsam an der äußeren Linie am Muster entlang. Es ist wichtig, das Messer dabei immer etwas schräg zu halten und von Dir weg zu schneiden. Bei Kreisen/Rundungen bewege den Gummi mit der anderen Hand und NICHT das Linolmesser. Der Grund, warum ich immer ein Stück Papier unterlege ist, dass ich so schnell und einfach die ausgeschnittenen Stücke wegwerfen kann.

Never undercut a line and remember any area carved away is gone for good! *** Linien nie unterschneiden und vergiss nie, was einmal weggeschnitzt ist, ist für immer weg!

3. First concentrate on cutting along all outside lines./Konzentrier Dich zuerst darauf, die Außenlinien herauszuarbeiten.

 

4. I use blade no. 3 to remove larger areas. It only struck me afterwards that I could have cut a hole into the halo and use the inner circle for another stamp. Well, next time … /Mit Messer Nr. 3 kannst Du nun das gröbere Umfeld entfernen. Hier vorsichtig sein, dass Du nicht zuviel wegschnitzt. Mir ist erst später eingefallen, dass ich den inneren Kreis hätte ausschneiden und für einen weiteren Stempel hätte verwenden können. Das nächste Mal …

5. Next I make a proof print of my new carved stamp using an ink pad. This allows me to see possible areas which need more carving./Als nächstes mach ich einen Probeabdruck von meinem neuen Stempel mit einem Stempelkissen. So sehe ich prima Stellen, die evtl. noch gesäubert werden müssen.

* Tips:

- I often add scratches to the surface and the edges of my stamp to give the print a more used look. /Oft füge ich bewußt Kratzer in die Seiten und Oberfläche ein, damit der Abdruck etwas verbrauchter aussieht.

- You can also use an x-acto knife or a medical scalpel/Grafikermesser, Cuttermesser oder med. Skalpell können auch verwendet werden

* How do I transfer my image? There are several ways to get a motive onto your block. The easiest one being to draw it directly onto the carving block. But there are also easy transfer methods which work well for me.

- Trace over your image using a pencil. Lay image onto rubber, burnish with bone folder. -

The inkjet transfer, where you print your image onto an inkjet transparency, cut it out and lay it onto your block. Ideally the ink sticks to the rubber and transfers immediately without any burnishing.

- Transfer a laser printed image (face side down) with acetone (nail polish remover) by rubbing it with a cotton ball from the back.

- Place image (face side up) on tracing paper and draw around image lines with stylus tool.

- Iron on your laser printed image. If your iron has steam, make sure to press with a side without holes. Do not use steam, choose cotton setting and move your iron over image (face side down) about 10-20 seconds. Check, whether image has well transferred, if not, iron a bit more.

* Wie übertrage ich mein Motiv? Es gibt verschiedene Möglichkeiten, ein Motiv auf den Schnitzgummi zu bekommen. Am einfachsten ist das direkte Zeichnen auf den Gummi, aber es gibt auch 2 einfache Transfermethoden, die gut für mich funktionieren.

- Inkjet-Transfer: Motiv auf Inkjet-Overheadfolie ausdrucken, ausschneiden und gleich auf den Gummi auflegen und leicht andrücken. Idealerweise haftet die Tinte gleich auf dem Gummi und muss nicht mit Falzbein übertragen werden.

- Bleistifttransfer: Motiv mit Bleistift auf ein Stück Papier vorzeichnen. Ausschneiden, auf Gummi legen und mit einem Falzbein übertragen.

- Ein Laserdruck kann auch mit acetonhaltigem Nagellackentferner (mit Wattebausch von der Rückseite reiben) übertragen werden.

- Leg Motiv auf Kohlepapier und zeichne die Linien mit Prägestift nach.

- Bügeltransfer: Laserdruck (Motivseite unten) auf Gummi legen. Sollte Dein Bügeleisen Dampflöcher haben darauf achten, mit lochfreier Stelle zu Bügeln. Bügeleisen (Baumwoll, ohne Dampf) ca. 10-20 Sekunden über das Motiv hin- und herbewegen. Vorsichtig prüfen, ob Motiv übertragen wurde. Ggf. mehr Bügeln.

* Carving groups/Schnitzforen: The Carving Consortium, Erasercut

* Carving sites: Ruthann’s soft block carving, Der Mad Stamper, Atlas Quest, Ältere dt. Schnitzseite

* Ressources/Quellen: Nasco Safety Cut, Speedball Lino Cutter and Handle, Stampeaz, Richeson easy-to-cut unmounted linoleum; Staedtler Erasers/Radiergummi, Linolmesser z.B. bei Boesner, Labbe

You can print out the instructions here in a pdf-file. / Hier kannst Du die Anleitung in einer pdf-Datei herunterladen.

Acrylic paints

Finally finished my gothic arch pages for Nat’s swap. It got lots of acrylics on it and I thought it was time to carve my own flourish halo, while I’m at it. For those that keep wanting to know what kind of acrylics I use, anything I can get my hands on!!! But of course I have my favorites. But it always depends on whether I want some transparency or not! *** Bin endlich mit meinen Seiten für Nat’s Swap fertig. Hab viel Acryl verwenden und dachte es wird Zeit, dass ich mir endlich einen Schnörkelkranz schnitze, wenn ich schon dabei bin. Für diejenigen die wissen wollen welche Acrylfarben ich verwende, ist die Antwort immer egal was ich unter die Finger kriege!! Aber natürlich hab ich meine Favoriten. Doch hängt es immer davon ab, ob ich etwas Transparenz haben möchte oder nicht!

Golden heavy body acrylics Quite pricey here in Europe, but since I buy mine when in the US, it’s ok. I found they are more opaque than Schmincke etc. Like to use them for overstamping and overpainting. Used Titan White for the halo above. *** Sind hier ziehmlich teuer, aber ich besorg sie mir ja immer in den USA. Ich finde sie blickdichter als Schmincke etc. Benutze sie gerne zum Überstempeln und Übermalen. Hab Titanweiß für den Schnörkelkranz oben benutzt.

Golden fluid acrylics Love them because they’re fluid like water yet very high pigmented and transparent. On this page, I painted her hair with Quinacridone Gold and I applied Hansa yellow to the white flourish halo with a q-tip. *** Verwende sie gerne zum Ausmalen, da sie flüssig wie Wasser, hoch pigmentiert und doch durchsichtig sind. Auf dieser Seite hab ich ihr Haar mit Quinacridone Gold ausgemalt und mit einen Q-tip hab ich Hansa yellow auf den Schnörkelkranz aufgetragen.

As for backgrounds, I use just about anything around, from wall paint to Apple Barrel paints for 49 cents. Yet my favorite is Amsterdam student grade paint (tubes) which I buy at my local art supply store. They don’t have a too heavy body and are not as opaque, so give me great effects. And they have the most divine teal color!!! And I love them also for overstamping and overpainting since they are not as opaque as Golden’s and you can see the layer underneath more. Above I used it for the background and all the rest of stamping. *** Für Hintergründe verwende ich eingentlich alles, was ich unter die Finge bekomme, von Abtönfarbe aus dem Baumarkt bis zur extrem-billigen Bastelfarbe (aus den USA). Doch am liebsten verwende ich Amsterdam student grade paint (Tuben), die ich in meinem Bastelladen kaufe. Die Farben sind nicht so dickflüssig und blickdicht, doch da ist genau das, was ich will, da es tolle Effekte geben kann. Und die haben das allerschönste blaugrün!!!! Verwende sie auch gerne zum Überstempeln und Übermalen, da frau die Lagen untendrunter sieht. Auf der Seite oben wurden alle restlichen Stempel damit aufgestempelt.

The Japanese Sakura Gelly Roll (fine) pens are the best I’ve had so far for writing, scribbling etc. onto my acrylic backgrounds and lots of other surfaces. And they have some great opaque colors (not all though!). Sakura happend to have invented the gelly roll pen. Used the white one above. *** Die japanischen Sakura Gelly Roll (fine) pens sind die besten Gelstifte die ich bisher hatte, ideal zum Schreiben und Rummalen auf meinen Acrylhintergründen und viel mehr. Und einige gibt es in tollen blickdichten Farben (allerdings nicht alle, also aufpassen!). So nebenbei hat Sakura den Gelstift erfunden. Oben hab ich den weißen Stift verwendet.

Other favorite opaque paint markers are Elmer’s Painters (fine). They contain real acrylic paint and come in great colors. Used yellow on the red flower on the back side (below). *** Sorry Leute, aber ein anderer toller Stift, den ich aus den USA hab, ist Elmer’s Painters (fine). Sie funktionieren mit richtiger Acrylfarbe und sind super blickdicht. Hab gelb auf der roten Blumen auf der Rückseite (unten) verwendet.

I made 15 pages, though I only need 13 for the swap and made one for a private swap with Nicole. So if you’d like to receive the extra page, just drop me line. Here’s the back of the page. *** Ich hab 15 Seiten gemacht, benötige aber nur 13 für den Tausch und eine Seite ist für einen Privattausch mit Nicole. Wenn Du also Interesse an der Seite hast, kannst Du ja piepsen. Hier ist die Rückseite.

EDIT 1: The extra page will go to Stefanie. *** Stefanie bekommt die extra-Seite. 

EDIT 2 - Golden products ressources/Bezugsquellen: DickBlick (USA), MisterArt (USA),  Michaels (USA),  Kremer Pigmente (D), Kunstpark (D)